日前,“No View-Jiangtieli雕塑展”在中国艺术宫成功举办。 “没有观点”这一主题取自“道德经典”中“无所不能”的哲学概念,并被扩展为“无视但无视无”。它似乎很神秘,但实际上它很简单,就像江铁力的系列表面抽象现实具体作品一样。
江铁力的作品种类繁多,包括宋庆龄,瞿秋白,周新芳,弘毅大师等历史名人的雕塑作品;还有“快乐的步骤”和“时间之旅”等感情和浪漫的表达; “生命的日记”系列是一个巨大的地图图书馆,诞生于他的自我修养。
蒋铁力的创作以学术严谨的研究为出发点,走出了一条清晰纯粹的学术路线。与此同时,他对社会心理学和城市人性表现出持续而真诚的关注,并将其注入自己的创作中。
对于许多普通观众来说,与绘画相比,雕塑是不熟悉的。随着公众文化素养的普遍提高,大多数观众将从美学的角度给出一种解释,但仍然有许多人不知道他们是否能真正欣赏和理解雕塑作品。
在这次展览中,有一部名为“沉”的作品。这是一个女性雕塑在地板上。它的基础非常低。一些观众跪在地上,伸长脖子,试图看到雕塑的正面。这种反应是否符合雕塑家的期望?在江铁力看来,雕塑作品的展览实际上有很多细节,如基座的高度,灯的布置等,所有细节都包含雕塑家提前设定的视角和方法。希望观众能够理解和观看。作为一名雕塑家,他将把视角设定在规则的视觉高度。例如,“沉”作品的基础非常低,他希望观众可以从高角度欣赏它。
“我当然不希望每个人都看到地面上的雕塑。如果观众希望看到它的前面,我会提高基础,这样每个人都可以站起来享受它。每个观众都有自己的背景和知识结构雕塑家无法统一视角,他希望观众能从不同角度读出一些自己的理解。“江铁力说。
很多家长会带孩子去看展览。面对立体雕塑,一些孩子不禁伸出双手,好奇地触摸。蒋铁利认为,由于管理的基本考虑,不鼓励孩子们在展厅内触摸雕塑,但如果条件得到满足,比如在特定的展览场地,触摸雕塑实际上是进一步了解雕塑的好方法。雕塑。
非公共艺术雕塑是雕塑家对社会的个人艺术课程的解释。它填补了整个城市文化的空白。江铁力预计,未来雕塑将有更多机会离开博物馆并观看大量交流。当每个人都熟悉雕塑的基本语言时,雕塑向社会和公共空间移动的机会将会更大。